Parco Casaforte La Brunelde 20:00
Via Giovanni Mauro d’Arcano 2, 33034 Fagagna

Spettacolo ATTO II
La performance sarà seguita da un Q&A con gli artisti

Biglietti: Intero 12 euro, Ridotto 9 euro
Abbonamento 4 serate: Intero 40 euro, Ridotto 30 euro

Prevendita biglietti online su ertfvg.it

Prevendita abbonamenti e biglietti presso la biglietteria ERT in Viale Duodo 90 Udine.
Orario: Lun/Ven 9.00-12.00. Il pomeriggio su appuntamento. Tel. 0432 224246 biglietteria@ertfvg.it

Apertura della serata a cura di Progetto GemonaDanza

Nice to meet you two – Sara Ariotti e Kyda Pozza

Coreografia: Sara Ariotti & Kyda Pozza
Musica: Studio Batsumi, London.
Con il supporto di Calimala Disclosure Platform, in collaborazione con Nutida Festival.
Produzione: Associazione HOUSE of IVONA.

Due persone entrano in scena, si incontrano forse per la prima volta, si stringono la mano.
Il piacere di conoscere lo sconosciuto avviene appena le due mani si incrociano, il contatto diventa l’interruttore per rendere possibile l’immateriale, la fantasia.
Tra sguardi, atteggiamenti, attesa e pensieri il gioco è già iniziato, sospeso in un tempo non misurabile, e le due persone si stanno ora conoscendo in infiniti modi, per il solo e puro divertimento di stare insieme in questa dimensione.
Usando il ricordo o immaginando il futuro, portano alla stretta di mano qualcosa di diverso che cambia forma di continuo… Cosa altro può diventare questo contatto? Un ballo di coppia?
Quanto possiamo conoscere dell’altro semplicemente attraverso una stretta di mano?
L’essenza di “Nice to meet you two” orbita attorno ai concetti di gioco, grado di conoscenza e di connessione tra mente e corpo, creando un’onda emotiva d’ironia, intimità, conflitto ed illusione. Giusto il tempo di una stretta di mano.

Sara Ariotti e Kyda Pozza si conoscono attraverso il corso di formazione in danze urbane NOHA di Marisa Ragazzo ed Omid Ighani, ed intraprendono insieme la loro carriera professionale con la compagnia DACRU per il riadattamento della produzione PEOPLE [the poetry of immaterial things]. Parallelamente le due artiste proseguono i loro percorsi, Sara lavorando con la compagnia project based IVONA di Pablo Girolami e sviluppando la propria ricerca con il solo Misshapen, e Kyda danzando per il collettivo Misanga nella produzione HA-BI-TUS di Alessandra Ruggeri e prendendo parte al progetto teatrale Tartaruga (ancora in lavorazione), con Matteo Caramazza e Davide De Togni, regia di Davide De Togni e Noemi Valentini. Attualmente sono insieme parte del collettivo HUM che, fondato nel 2023 con Aurora Sbailò, Beatrice Foglia e Anya Pozza. Vista la sintonia e compatibilità del linguaggio artistico, le due interpreti avviano il nuovo progetto, ancora in fase di sviluppo, “Nice to meet you two” come co-autrici, grazie al sostegno di Calimala Disclousure Platform – Nutida Festival, sotto la produzione di House of IVONA.

Fleshbound – Isidora Markovic

Coreografia, danza e costumi: Isidora Markovic
Musiche: Baseck – Fantas Hardcore (da Fantas Variations di Caterina Barbieri), Walter Zanetti – Fantas for Electric Guitar (da Fantas Variations di Caterina Barbieri)

Su una strada sterrata in un villaggio senza nome, una danza semplice e ripetitiva viene ripresa e condivisa online. Questo schema che unisce i corpi in un luogo del mondo viene trasposto in un assolo. Sulle note di due brani tratti da Fantas Variations di Caterina Barbieri, il lavoro esplora la duplice etimologia della musica, evocando da un lato il fantasma, memoria spettrale della danza originaria, e abbracciando dall’altro lo spirito aperto e improvvisativo della fantasia. La ripetizione serve da architettura fisica e partitura coreografica, mentre la performer ricerca ciò che può emergere, trasformarsi e apparire all’interno dei suoi confini. Una danza vincolata alla struttura, una presenza vincolata alla carne. Proseguendo una ricerca continua su ciò che è irreducibile e irretrattabile nella danza, la performance è una nuova iterazione di “una volta e mai più”: un evento unico ed effimero, creato appositamente per questo festival.

Isidora Markovic ha studiato danza classica a Belgrado e Monaco di Baviera, ricevendo una borsa di studio presso la Ballett Akademie della Hochschule für Musik und Theater München, dove si è diplomata nel 2014. Per oltre un decennio ha danzato con il Bavarian State Ballet, il Nuremberg Ballet e l’Hessisches Staatsballett, interpretando opere di coreografi come Damien Jalet, Sharon Eyal, Hofesh Shechter, William Forsythe, Jiří Kylián, Xie Xin e altri. Dal 2023 lavora con Pablo Girolami (IVONA) e come performer, docente e coreografa freelance. I suoi lavori coreografici sono stati presentati in teatri e spazi galleristici in Germania, Serbia e Spagna. Parallelamente all’attività artistica, Isidora ha conseguito la laurea di primo livello in Giornalismo e Media Studies presso la FMK di Belgrado e sta attualmente frequentando il Master in New Performance Practices presso la Stockholm University of the Arts.

EQUAL TO MEN – Equilibrio Dinamico

Concept, Coreografia e Disegno Luci: Roberta Ferrara
Costumi: Franco Colamorea
Produzione: Equilibrio Dinamico
Performer: Serena Angelini

Spettacolo vincitore di SoloTanz Festival Stoccarda 2018 Miglior Coreografia & Danzatrice
Segnalazione Network Danza Urbana 2018 &
Vetrina della Giovane Danza D’autore Anticorpi XL 2019
Spettacolo selezionato per Masdanza e Solo Coreografico Ankara, Libano, Messico

Le Amazzoni

Il mito eterno delle donne guerriere in groppa ad un focoso cavallo, l’arco nel pugno, le gambe muscolose nella burrasca, lo sguardo truce sui volti delicati.
Belle, giovani, determinate, pronte a difendere la propria indipendenza a colpi di spada o tiri di freccia.
L’archetipo dell’ Amazzone , guerriera per nulla inferiore all’uomo, intende anche tracciare una riflessione sulla società contemporanea e il ruolo della donna; Omero le definì “uguali agli uomini” e questo, nella società greca patriarcale, era un segno di rispetto.

Equilibrio Dinamico Repertoire Dance Company – Una visione che si muove, evolve e crea connessioni.

Equilibrio Dinamico è stata fondata nel 2011 da Roberta Ferrara, attuale direttrice artistica e coreografa residente della compagnia. Al suo fianco opera Vincenzo Losito, direttore generale e responsabile di produzione.
Dal 2021 la compagnia è riconosciuta dal Ministero della Cultura, dalla Regione Puglia e dal Comune di Bari come Organismo di Produzione della Danza, riconoscimenti che confermano identità, visione e solidità strutturale.
Fin dall’inizio, Roberta Ferrara ha lavorato per costruire una compagnia di repertorio contemporaneo a vocazione internazionale, coinvolgendo diversi coreografi per la creazione di nuove opere.

Equilibrio Dinamico è stata definita “una voce fuori dal coro, a sottolineare una strategia artistica che si discosta dalle tendenze della giovane danza italiana, con l’obiettivo di creare una compagnia dal forte profilo europeo, capace di favorire sinergie tra artisti”. ( C. Zapparrata, Hystrio 2022 )
Oggi la compagnia abita stabilmente la propria sede operativa nella città di Bari, Sud Italia: uno spazio dal respiro europeo, dotato di studi dedicati alla ricerca e alla creazione e un’area studio con biblioteca e videoteca interna. La struttura inoltre, ospita eventi, anteprime, residenze e attività performative: una casa viva e attiva. Un luogo che respira dialogo e internazionalità.
Accanto alla produzione, la compagnia attiva residenze, coproduzioni e commissioni che costruiscono un ecosistema di scambio tra artisti provenienti da paesi, percorsi e sensibilità differenti.

Equilibrio Dinamico è stata programmata in festival e teatri in Europa, America e Asia, e ha collaborato con numerosi Istituti Italiani di Cultura — tra cui Città del Messico, New York, Atene, San Paolo, San Francisco, Ankara, Colonia e Zagabria — consolidando un respiro internazionale costante, non episodico.
Pur proiettata verso il mondo, la compagnia mantiene un forte radicamento territoriale, sviluppando progetti di audience engagement e mediazione culturale con il circuito di promozione Puglia Culture e reti istituzionali, generando prossimità e dialogo con comunità e cittadini.